Oltre gli strati dei vestiti | Arti & Cultura

Ognuno ha un modo di esprimersi, che sia attraverso le proprie parole, opere o azioni. Uno dei modi essenziali in cui ci vediamo e come ci vediamo è attraverso la selezione di vestiti e accessori che scegliamo ogni giorno. “I Am More Than Who You See”, una mostra all’Aperture Gallery presso l’Erb Memorial Union, spera di esplorare i temi della percezione esterna attraverso gli indumenti. Il Daily Emerald ha trattato questa mostra durante la sua corsa al Jordan Schnitzer Museum of Art nell’articolo “Espressione attraverso l’abbigliamento”. La mostra è una collaborazione tra lo studente laureato del primo anno Malik Lovette e lo studente universitario del quarto anno Kayla Lockwood.

All’inizio del 2020, Lovette ha proposto l’eventuale progetto a Lisa Abia-Smith, che ha collegato Lovette a Lockwood per lavorarci insieme. Volevano aiutare a rafforzare l’inclusione e l’equità all’interno dei musei. Attraverso la conversazione di identità e abbigliamento, hanno sviluppato il loro progetto.

“Tuttavia, ci sono implicazioni degli altri, come stereotipi o mettere gli altri in una scatola anche a causa della loro estetica. Quindi stavamo discutendo le sfumature di come ti vede perché indossi Supreme e come ti fa sentire indossare Supreme? disse Lockwood. Ciò ha aiutato a focalizzare la mostra e quali temi volevano esplorare durante la sua creazione.

“Un modo in cui immagino che avessimo pensato fosse tirare la prospettiva interna ed esterna dell’estetica di qualcuno ed è qualcosa che ho sempre cercato di implementare all’interno del mio lavoro personale e l’etica di Kayla per il suo lavoro è simile. Questo è ciò che ci ha permesso di unirci in modo molto organico per sviluppare un progetto piuttosto interessante”, ha detto Lovette. I soggetti del corpo studentesco si sono incontrati con loro su Zoom quando la pandemia ha reso difficile incontrarsi di persona. Attraverso queste conversazioni e fogli di lavoro, hanno permesso ai 14 soggetti di mostrare come si esprimono con uno delle loro collezioni di vestiti uniche.

“È stato come un enorme fattore trainante per me è stata l’enfasi nella voce della comunità, in particolare la voce della comunità studentesca, che ha voce in capitolo e praticamente guida anche la narrativa di questo progetto generale”, ha detto Lockwood.

La persona spiega perché potrebbero indossare un marchio, come Maxine Francisco che spiega come ha comprato la sua maglietta Stüssy mentre visitava la città natale di sua madre a Osaka, in Giappone. Spiegano anche perché certi vestiti li fanno sentire più a loro agio nella loro identità. Jasmine Jackson lo fa spiegando la loro scelta di vestiti unisex da “maschiaccio”.

La corsa originale di questa mostra si è svolta presso la JSMA da giugno a novembre dello scorso anno. Questa è stata un’occasione per aiutare le persone a sentirsi più benvenute in uno spazio che può sembrare inaccessibile a molte persone. Quando un gruppo eterogeneo di studenti viene fatto entrare nel museo o nella galleria d’arte che stanno esprimendo il loro vero io, lo spazio sembra più aperto. Con questo sperano di ispirare gli altri a seguire ed esprimere le loro voci.

“C’è questo colmare il divario di portare la comunità in un’atmosfera, o in un’infrastruttura o in un edificio a cui non sono abituati, ma poi, per di più, essere in grado di vedersi dentro. Per me, penso che questo ispiri tutti a trovare la propria espressione personale, che penso sia come l’ultima cosa che definisce la creatività”, ha detto Lovette.

“I Am More Than Who You See” sarà in mostra nell’Aperture Gallery tra il 25 marzo e il 20 maggio per consentire a tutti gli studenti di esaminare e trarre ispirazione.

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